Un Podcast, Une Uvre

An Anthologie of Chance Operations est la première publication collective d'artistes qui feront partie ensuite de Fluxus, à l’invitation du musicien expérimental La Monte Young. Cette œuvre met à l’honneur la dynamique des hasards, la musique expérimentale et les concepts de non-détermination. Fluxus est un mouvement artistique international et pluridisciplinaire qui défend avant tout un état d'esprit malicieux et contestataire inspiré par Dada. Ces artistes espèrent mettre en doute la figure de l’artiste solitaire et son « génie ». Peu à peu, ils s’organisent matériellement pour défendre leur manière de créer et de vivre dans des mouvements de coopérative d’artistes, les « Fluxhouses », des immeubles possédés et gérés collectivement dans les anciennes aires industrielles de New York. 60 ans plus tard, quel est l’héritage artistique et urbain de Fluxus dans les métropoles d'Amérique du Nord ? Crédits : Écriture et réalisation : Julie Micheron Production : Clara Gouraud

En 2007, l’artiste Susan Hefuna part à la rencontre des mères, sœurs ou épouses des travailleurs de la galerie où elle expose, au Caire. Chacune lui offre un objet qui lui est cher, exposé dans des vitrines ambulantes, dans la rue. Dans ce podcast, l’artiste nous raconte son processus de création. En parallèle, la militante Fatima Ouassak parle de son expérience du collectif, de la nécessité, en tant que femme isolée, de s’organiser collectivement pour exister dans l’espace public.Crédits :Réalisation et production : Clara Gouraud Doublage : Astrid Adverbe Montage, mixage : Antoine Dahan  Avec la participation de Susan Hefuna, Fatima Ouassak et Catherine LascaultHabillage musical de Nawel Ben Kraïem et Nassim Koussi  Extraits musicaux : Oum Kalthoum, Enta Omri ; Achraf Kallel ft. Omnia Soliman, Enta Omri ; Fairouz, Aloula ; Youssra El Hawary, El Soor ; Leslie Gore, You don’t own me ; Dalida, Helwa ya Baladi Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-o

Dans ce premier épisode de la série Art & Collectif, L’Œil cacodylate, un tableau de Francis Picabia de 1921, une toile recouverte d’écritures et de signatures, nous emmène dans le tourbillon artistique du début des années folles. Dada enflamme le climat artistique parisien et Picabia, par cette œuvre étonnante, s’en fait le témoin. Mais l’écho est désormais séculaire et l’histoire semble avoir perdu la trace de certains et certaines artistes. Grâce à l’intervention de deux professeures de la Sorbonne, Agathe Mareuge et Anne Tomiche, nous (re)découvrons trois signataires, actrices oubliées de la scène artistique moderne : la poétesse Céline Arnault, la peintre Suzanne Duchamp et la théoricienne Gabrielle Buffet.Crédits :Réalisation : Delphine CoffinMontage : Théo AdauMixage : Ivan GarielVoix : Malika Berrichi et Florian HutterAvec la participation de Catherine Lascault, Agathe Mareuge et Anne TomicheHabillage sonore : Nawel ben Kraiem et Nassim Koussi Voir Acast.com/priv

Dans cet épisode d’été, le couple d’artistes Pierre et Gilles se livrent sur leur rencontre et reviennent sur leur processus de création. Tels deux jeunes marins amoureux, ils nous embarquent dans leur univers camp, propre à une culture gay aussi populaire que joyeuse. Crédits :Écriture, réalisation et production : Julie MicheronRéalisation et mixage : Ivan GarielÉditorialisation et production : Clara GouraudHabillage musical : Nawel Ben Kraïem et Nassim Kouti (modifier l’orthographe de leurs noms sur les autres épisodes et de même sur la série Art et écologie)Reportage avec Olivier Font et Pierre et GillesExtraits musicaux : Un bacio é troppo poco de Mina, Paris Le Flore d’Étienne Daho, Comic strip de Serge Gainsbourg et Brigitte Bardot, Strawberry letter 23 des Brothers Johnson, Roman photos de C. Jérôme, Concerto pour flûte, harpe, et orchestre, en do majeur, K. 299. de Mozart interprété par l’orchestre de musique de chambre de Croatie Voir Acast.com/privacy pour les informati

Jananne Al-Ani réalise l’installation A Loving Man avec ses trois sœurs et sa mère. Elles se remémorent leur relation avec un homme absent, au fil d’un jeu de mémoire, qui évoque la transmission de l’amour et des souvenirs au fil des générations. Se dégage aussi du travail de l’artiste un témoignage d’amour pour son pays d’origine, l’Irak, qui se mêle au récit de la sociologue Zahra Ali, spécialiste du genre et des mouvements contestataires en Irak.  Crédits Réalisation et production : Julie Micheron et Clara Gouraud Montage : Antoine Dahan Enregistrement et mixage : Ivan Gariel Habillage musical : Nawel Ben Kraïm et Nassim Koussi Reportage avec Jananne Al-Ani, Zahra Ali et Isabelle Bonzom Musiques : « Love poem » d’Amir El Saffar ; « Al Akhareen » de Naïssam Jalal et Osloob ; « Whisper » de Serpentwithfeet ; « Tout dit » de Camille ; « Layali el ons fi Vienna » d’Asmahan ; « Bella Ciao » de Naestro r

À travers l’œuvre Heartbeat de la photographe américaine Nan Goldin, affectée tout autant par la joie de former une famille choisie et la tragédie du Sida dans les communautés gays et lesbiennes, ce podcast explore l’amitié comme une forme d’amour à part entière, en superposant les années 1980 à aujourd’hui.  Crédits Réalisation et production : Julie Micheron Éditorialisation et production : Clara Gouraud Montage : Antoine Dahan Enregistrement et mixage : Ivan Gariel Habillage musical : Nawel Ben Kraïm et Nassim Koussi Reportage avec Olivier Font et Nanténé Traoré Textes de Nan Goldin lus par Hélène Bressiant Musiques : « Prayer of the heart » de Björk, « I feel love » de Donna Summer, « Bruessel » de Genf, « Blue Monday » de New Order et « I’ll be your mirror » du Velvet Underground.  Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.

Art et amours  Un podcast, une œuvre s'intéresse pour cette nouvelle saison aux représentations dans l'art de l'amour, sous toutes ses formes : l'amitié, le couple, l'amour filial, le désir sont les sujets d'œuvres de Suzanne Valadon, Nan Goldin, Jananne Al-Ani et Pierre et Gilles. Ces œuvres, pour la plupart contemporaines, renouvellent les représentations traditionnelles de l’amour, questionnent leurs dimensions sociales et politiques, plaçant l’intime au cœur de la recherche esthétique.Adam et Eve – Suzanne Valadon Au début du 20e siècle, Suzanne Valadon est la première femme à exposer un portrait d’homme nu et érotisé. L’histoire d’amour entre l’artiste et son jeune amant, André Utter, réinvente les codes de la relation entre peintre et modèle, à rebours du male gaze (regard masculin).  Crédits Réalisation et production : Julie Micheron Éditorialisation et production : Clara Gouraud Montage : Antoine Dahan Enregistrement et mixage : Ivan Gariel Habillage musical :

Persuadés que le design doit proposer des alternatives aux plastiques et des solutions concrètes à la crise écologique, Eric Klarenbeek et Maartje Dros créent le prototype Mycelium chair, la première chaise compostable imprimée en 3D avec la matière organique du mycelium.  Écriture et réalisation : Elsa Daynac – Responsable éditoriale et chargée de production : Julie Micheron – Mixage : Ivan Gariel – Habillage musical : Nawel Ben Kraïm et Nassim Koussi – Lectures du Studio Klarenbeek par Pauline Caupenne – Reportage Francis Martin et Marie-Ange Brayer.  Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.

Inspiré par la science, Olafur Eliasson crée des sculptures et installations à partir de matériaux élémentaires, comme la lumière et l’air. Avec Cold Wind Sphere, il rend sensible la structure invisible de l’atmosphère à l’ère de l’anthropocène. Écriture et réalisation : Elsa Daynac – Responsable éditoriale et chargée de production : Julie Micheron – Mixage : Ivan Gariel – Habillage musical : Nawel Ben Kraïm et Nassim Koussi – Lectures d’Olafur Eliasson par Sharif Andoura – Reportage avec Elisa Hervelin-Fedeli et Joël Chevrier – Musiques : « Cimmerian shaft » de Biosphere, « Into the sun » de Solar Fields et « El hotel del Salto » d’Hauschka.   Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.

Cette nouvelle série, Art et écologie, propose des pistes créatives pour repenser notre lien avec le vivant. Abordée à travers quatre œuvres de nos collections, l’écologie apparaît comme un fondamental contemporain et une urgence à inventer d’autres manières d’habiter le monde.Artiste américano-cubaine à la pratique hybride, Ana Mendieta réalise des Siluetas, entre rituel solitaire et art-vidéo. Elle filme son corps recouvert par les éléments naturels, dans un geste viscéral et politique, qui conjure l’exil et la séparation avec la Terre.   Crédits Écriture et réalisation : Elsa DaynacDirection éditoriale et chargée de production : Julie MicheronHabillage musical de Nawel Ben Kraïm et Nassim KoussiLectures des textes d’Ana Mendieta par Maïa Foucault Reportage avec Caroline Dejoie, artiste et chercheuse en art, Annabel Guérédrat, artiste-performeuse et Christina Tscheche, historienne de l’art et conférencière au Centre Pompidou. Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privé

Cette nouvelle série, Art et écologie, propose des pistes créatives pour repenser notre lien avec le vivant. Abordée à travers quatre œuvres de nos collections, l’écologie apparaît comme un fondamental contemporain et une urgence à inventer d’autres manières d’habiter le monde. Giuseppe PenoneNé au pied des massifs montagneux italiens, Giuseppe Penone appartient au courant de l’Arte Povera. Habité par la poésie du contact physique avec les rivières et les forêts, il crée ses œuvres en collaboration avec les éléments naturels et le temps.Crédits  Écriture et réalisation : Elsa DaynacResponsable éditoriale et chargée de production : Julie Micheron Habillage musical de Nawel Ben Kraïm et Nassim KoussiLectures des textes de Giuseppe Penone par Gabriel AcremantReportage avec Giuseppe Penone et Francis Hallé Créations sonores de Jérémy Bocquet et Adrien Vullo du collectif Esitu Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.

L’art moderne ne s’est pas fait uniquement dans les ateliers, parisiens pour la plupart. Depuis les impressionnistes, les artistes quittent leur antre pour d’autres horizons. Comment s’est passée la rencontre entre un lieu et un artiste et à quoi a-t-elle abouti ? Dans chacun des 10 épisode, Christine Siméone, journaliste à France Inter, nous emmène sur les pas d’un.e artiste de la collection quelque part en France, dans une ville, un village, en pleine nature, au bord de la mer ou d’une rivière.Cyclop de Niki de Saint-Phalle et Jean Tinguely à MillyLe Cyclop, également connu sous le titre Le Monstre ou La Tête, est une sculpture monumentale construite dans la forêt de Milly entre 1969 et 1994 par le couple d’artistes.Avec la participation de Bernard Blistène, directeur du Musée national d'art moderne.Design musical : Sixième Son Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.

L’art moderne ne s’est pas fait uniquement dans les ateliers, parisiens pour la plupart. Depuis les impressionnistes, les artistes quittent leur antre pour d’autres horizons. Comment s’est passée la rencontre entre un lieu et un artiste et à quoi a-t-elle abouti ? Dans chacun des 10 épisode, Christine Siméone, journaliste à France Inter, nous emmène sur les pas d’un.e artiste de la collection quelque part en France, dans une ville, un village, en pleine nature, au bord de la mer ou d’une rivière.Sophie Tauber et Jean Arp à Strasbourg. Après avoir participé au mouvement dada au Cabaret Voltaire en 1916, le couple d’artistes concrétise sa vision de la modernité par le projet de décoration du restaurant-ciné-dancing L’Aubette. Avec la participation de Angela Lampe, conservatrice au Musée national d'art moderneDesign musical : Sixième son Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.

L’art moderne ne s’est pas fait uniquement dans les ateliers, parisiens pour la plupart. Depuis les impressionnistes, les artistes quittent leur antre pour d’autres horizons. Comment s’est passée la rencontre entre un lieu et un artiste et à quoi a-t-elle abouti ? Dans chacun des 10 épisode, Christine Siméone, journaliste à France Inter, nous emmène sur les pas d’un.e artiste de la collection quelque part en France, dans une ville, un village, en pleine nature, au bord de la mer ou d’une rivière.Architecte et designeuse, Eileen Gray a participé à la conception et à la rénovation de quatre maisons bourguignonnes près de Vézelay avec l'architecte Badovici.  Avec la participation de Anne-Marie Zucchelli, attachée de conservation au Musée national d'art moderneDesign musical : Sixième Son Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.

L’art moderne ne s’est pas fait uniquement dans les ateliers, parisiens pour la plupart. Depuis les impressionnistes, les artistes quittent leur antre pour d’autres horizons. Comment s’est passée la rencontre entre un lieu et un artiste et à quoi a-t-elle abouti ? Dans chacun des 10 épisode, Christine Siméone, journaliste à France Inter, nous emmène sur les pas d’un.e artiste de la collection quelque part en France, dans une ville, un village, en pleine nature, au bord de la mer ou d’une rivière.Le pape du surréalisme a été ébloui par Saint Cirq Lapopie, village médiéval du Lot. Dans l'ancienne maison des mariniers il a réuni chaque été ses amis artistes et poètes. Avec la participation de Bernard Blistène, directeur du Musée national d'art moderne.Design musical : Sixième Son Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.

L’art moderne ne s’est pas fait uniquement dans les ateliers, parisiens pour la plupart. Depuis les impressionnistes, les artistes quittent leur antre pour d’autres horizons. Comment s’est passée la rencontre entre un lieu et un artiste et à quoi a-t-elle abouti ? Dans chacun des 10 épisode, Christine Siméone, journaliste à France Inter, nous emmène sur les pas d’un.e artiste de la collection quelque part en France, dans une ville, un village, en pleine nature, au bord de la mer ou d’une rivière.Au moment où Dora Maar partage un été sur la Côte d'Azur avec Picasso, elle est déjà une artiste accomplie. S’ouvre une période d’intense collaboration entre les deux artistes. Avec la participation de Damarice Damao, attachée de conservation au Musée national d'art moderneDesign musical : Sixième Son Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.

L’art moderne ne s’est pas fait uniquement dans les ateliers, parisiens pour la plupart. Depuis les impressionnistes, les artistes quittent leur antre pour d’autres horizons. Comment s’est passée la rencontre entre un lieu et un artiste et à quoi a-t-elle abouti ? Dans chacun des 10 épisode, Christine Siméone, journaliste à France Inter, nous emmène sur les pas d’un.e artiste de la collection quelque part en France, dans une ville, un village, en pleine nature, au bord de la mer ou d’une rivière.Raoul Dufy à PerpignanLe peintre de la Fée Electricité a occupé deux ateliers à Perpignan entre 1940 et 1950. Il y peint des œuvres qui portent la trace des moments importants de sa vie. Avec la participation de Christian Briend, conservateur au Musée national d'art moderne. Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.

L’art moderne ne s’est pas fait uniquement dans les ateliers, parisiens pour la plupart. Depuis les impressionnistes, les artistes quittent leur antre pour d’autres horizons. Comment s’est passée la rencontre entre un lieu et un artiste et à quoi a-t-elle abouti ? Dans chacun des 10 épisode, Christine Siméone, journaliste à France Inter, nous emmène sur les pas d’un.e artiste de la collection quelque part en France, dans une ville, un village, en pleine nature, au bord de la mer ou d’une rivière.Nicolas de Staël s’installe dans le Lubéron, où il peint entre 1952 et 1953 des paysages aux couleurs stridentes, parmi les plus marquants de son œuvre.Avec la participation de Anne Lemonnier, attachée de conservation au Musée national d'art moderneDesign musical : Sixième son Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.

L’art moderne ne s’est pas fait uniquement dans les ateliers, parisiens pour la plupart. Depuis les impressionnistes, les artistes quittent leur antre pour d’autres horizons. Comment s’est passée la rencontre entre un lieu et un artiste et à quoi a-t-elle abouti ? Dans chacun des 10 épisodes, Christine Siméone, journaliste à France Inter, nous emmène sur les pas d’un.e artiste de la collection quelque part en France, dans une ville, un village, en pleine nature, au bord de la mer ou d’une rivière.Geneviève Asse à l’Ile aux Moines dans sa résidence d'été où elle a peint des tableaux abstraits et minimalistes aux milles nuances de bleus.avec Christian Briend, conservateur au Musée national d'art moderneDesign musical : Sixième Son Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.

L’art moderne ne s’est pas fait uniquement dans les ateliers, parisiens pour la plupart. Depuis les impressionnistes, les artistes quittent leur antre pour d’autres horizons. Comment s’est passée la rencontre entre un lieu et un artiste et à quoi a-t-elle abouti ? Dans chacun des 10 épisode, Christine Siméone, journaliste à France Inter, nous emmène sur les pas d’un.e artiste de la collection quelque part en France, dans une ville, un village, en pleine nature, au bord de la mer ou d’une rivière.On ne raconte pas assez l'enfance d'Annette Messager dans cette ville consacrée aux soins, où l'art est à la portée de tousAvec la participation de Bernard Blistène, directeur du Musée national d'art moderne.Design musical : Sixième son Voir Acast.com/privacy pour les informations sur la vie privée et l'opt-out.