Kulturradion: Snittet

Snittet säger hej då! I och med att det nya programmet Kosmo startar nu på lördag kl. 16.03 så stuvar vi om Kulturredaktionens tablå och utbud. Och det sista Snittet för ett långt tag sänds den 5e och 6e maj. I det sista programmet gräver Elin Claeson i arkivet och gör nedslag bland de röster som hörts i programmet under åren. I poddradioarkivet finns guldkorn av vitt skilda slag. De program som ni hör utdrag ur är: Hur kan man vara en röd kvadrat, från november 2008 DV 8 Physical Theatre, från november 2008 Annan konst, från april 2009 Myten, konsten och nationen (om Kalevala), från mars 2009 Evelyn Glennie, från maj 2009 Sedan besöker Karsten Thurfjell utställningen Building Blocks på Färgfabriken i Stockholm. Barn i åldrarna 5-16 år har fått beställa nio byggnader, dessa har sedan ritats av svenska och internationella arkitektkontor och förverkligas nu på konsthallens golv!

Snittet 28 april 2010 Mikael Wiehe Mikael Wiehe har skrivit hundratals sånger där många blivit klassiker, och även om hans politiska intresse är stort är han också intresserad av de inre labyrinterna - både hos sig själv och andra - vilket märks i hans sånger. Alldeles nyligen kom hans senaste album, Ta det tillbaka, där titeln manar att ta tillbaka den välfärd som nu håller på att monteras ner. Mia Gerdin har träffat Mikael Wiehe i Borås under pågående turné, apil 2010. Eva Åström Rune är ordförande i riksförbundet för Folkmusik och Dans. Hon är dessutom musiker och arbetar med äldre politiska visor och skillingtryck bl a. Hon tillhör en annan generation än Wiehe och tycker hans musik hör till den svenska vistraditionen samtidigt som den har starka inslag av americana. Programledare är Mia Gerdin. Mer information på www.sverigesradio.se/p1/snittet - Det är konstigt att inte fler skriver politiska sånger, säger Mikael Wiehe, eftersom dom flesta faktiskt är intresserade av politik – skatterna, om i

Konstnären Torsten Jurell har under de senaste åren hyrt ateljé i Beijing i Kina, mitt i ett kraftigt expanderande konstliv som knappt tycks känna några gränser. Men det var också en period när myndigheterna stängde ner Facebook och Google. Det skedde under de folkliga protesterna i Xinjiang förra sommaren. Uttrycket i Kina för ”osäker information” är ungefär densamma som det engelska ”shaky information”. Begreppet utgör en av byggstenarna i Torsten Jurells aktuella utställning Goda Nyheter från Underjorden! på Östasiatiska museet i Stockholm. Den undre världen i Kina representeras av Ban Zheng, den illegala licenshandel som manifesterar sig i tecknen och telefonnummer på murar och husväggar. ”Osäker information” heter också det skådespel som framförs av två skådespelare och ett högtalartorn i en digitalt styrd mekanisk teater. I Snittet berättar Torsten Jurell om hans sätt att bearbeta intryck från Kina, vilket också innehåller berättelsen om en kvinnlig kackerlacka som ger sig ut i världen på jakt efter

Snittet Onsdag 14 april 2010: Birkin och Gainsbourg I dagarna har filmen om den mytomspunne musikern Serge Gainsbourg svensk premiär och Snittet passar därför på att fånga upp vad som tidigare sagts om och kring och av denne popkonstnär i musik. Ur arkivet hör ni om en fransk Gainsbourgutställning där mycket av hans liv presenterades, men ni hör också intervjuer med Jane Birkin från 2008 (som länge var gift med honom) och med Serge Gainsbourg själv från 1988. Programledare: Karsten Thurfjell Jane Birkin är övertygad om att den skandalomsusade 60-talshitten Je t´aime, moi non plus som hon sjöng ihop med maken Serge Gainsbourg blir den sång som kommer att spelas i radio och TV när hon dör. Låten gjorde 1969 paret internationellt ryktbart, och Gainsbourg blev sedan alltmer känd som provokatör, snuskhummer och fyllbult, ett rykte som han inte direkt bekämpade, och som alltmer cementerades under hans hårda liv och stigande förfall. Om just denna mytifierade historia handlar den bioaktuella Gainsbourg - ett l

Snittet om självhjälpsmani och miljöpanik. Under de senaste åren har den svenska tidskriftsmarknaden formligen exploderat av nyttiga, användarvänliga eller fem steg till ett bättre vad som helst - tidningar. Tove Leffler tittar på vårt omåttliga behov av att prestera, till och med när vi ska koppla av med en blank tidskrift, bland annat med hjälp av Sveriges Tidskrifters vd Kerstin Neld och idéhistorikern Maria Björk. I Snittet intervjuas också Thomas Johansson som är professor i socialpsykologi på Göteborgs universitet och som under många år har tittat på vårt behov att göra om oss inifrån och ut. Om enkla, snabba lösningar som sägs göra oss lyckligare. I protest mot detta vältrande i jaget har Snittet också besökt utställningen Wiederkehr der Landschaft, på Akademie der Künste i Berlin. Utgångspunkten där är att människan och staden måste anpassa sig till landskapet och inte tvärtom. Yvonne Ihmels rapporterar om vattenbrist och översvämningar, men också om några småskaliga projekt                       

Den ekonomiska krisen tvingar USA:s museer att avskeda personal och ställa in utställningar. I den desperata jakten på pengar tummas det nu på etiken. I Kalifornien har en gallerist blivit chef för ett stort konstmuseum, något som tidigare var otänkbart. Och i New York ställer ett annat stort museum ut sin styrelseledamots privata konstsamling. Men även europeiska museer har problem med integriteten. Vem avgör egentligen vad som är viktig konst? Mårten Arndtzén har undersökt sponsorernas ökande makt över museerna. Vad som händer i New York har länge haft stor betydelse för stora delar av det svenska kulturlivet. För några år sedan lanserades namnet ”Sofo” för det bohemdesignjuppifierade området söder om Folkungagatan på Södermalm i Stockholm. Nästan som Soho på Manhattan, fast kanske inte riktigt. I alla fall så har benämningen bitit sig fast, och trots alla försök att häckla idén, tycks den funka för yngre generationer, som i täta led söker sig dit för att shoppa, festa eller gå på lägenhetsvisningar. Seri

Originalverk till ett värde av ca 2 miljarder kronor visas nu på Eriksbergshallen i Göteborg, och bland dyrgriparna finns en tidigare okänd målning av Leonardo da Vinci: La Bella Principessa. Med hjälp av modern multimediateknik visas teckningar, skisser och målningar av renässansens tre mästare, Michelangelo, Rafael och da Vinci under utställningsnamnet And There Was Light.  Mia Gerdin undrar vad renässansen stod för och om den hänger ihop med vår tid. Håkan Wettre är utställningsansvarig på Göteborgs Konstmuseum som visar en parallell utställning Renässanser, och den försöker ge vissa svar. I Snittet får vi även träffa skådespelaren Anna Carlson som fyller 60 i år och varit verksam på scenen i nästan 40 år. Hon är dessutom sedan 2006 en stridbar ordförande i Teaterförbundet. Anna Carlson är just nu aktuell som filosofen Hannah Arendt i den hyllade föreställningen Den banala kärleken på Uppsala Stadsteater. Hon gör också monologen Ett år av magiskt tänkande, baserad på Joan Didions bok, där hon gör rollen

Det handlar om performancekonst i Snittet. Mårten Arndtzén intervjuar konstnären Marina Abramovic i New York, Cecilia Blomberg intervjuar spanska performancekonstnären Dora Garcia och programledaren diskuterar kring performance med Gunnar Bolin i studion. Programledare: Anneli Dufva                                                                                                                                          Den serbienfödda konstnären Marina Abramovi (född 1947) räknas som en av de största inom performancekonsten. Redan på 70-talet blev hon känd för sina sjävlutlämnande, och ibland livsfarliga, performanceföreställningar. Idag räknas hon till konstartens pionjärer, och nu visar MoMa (Moderna Museet)  i New York en stor retrospektiv över hennes konstnärskap. Där kan man se både dokumentation och återuppföranden av hennes tidigare verk. Men också Marina Abramovi själv, livs levande, i en performance som pågår ända tills utställningen stänger, i maj. Mårten Arndtzén har sett utställningen och träffat

1) Lars Norén intervjuas inför lördagens (13/3) premiär av Orestien på Folkteatern i Göteborg. Reporter: Mia Gerdin 2) Filmskaparna Ethan och Joel Coen har fått kritik i USA efter filmen A Serious Man som anklagats vara anti-judisk. Katarina Andersson rapporterar från New York. 3) Kerstin Berggren intervjuar brittiske dramatikern Dennis Kelly och svenska regissören Maria Åberg inför fredagens premiär av Kellys nya pjäs " The Gods Weep" med Jeremy Irons i huvudrollen. Programledare: Mia Gerdin Mer information på sr.se/p1/snittet Varför satsar Lars Norén på ett tungt grekiskt drama som sin första uppsättning på Folkteatern i Göteborg?  Valet han gjort är Aischylos trilogi Orestien som är både ett hämnddrama och en beskrivning av samhällsförändringar och som dessutom innehåller en konflikt mellan manligt och kvinnligt.  Vilka sidor i dramat har Norén valt att lyfta fram, undrar Mia Gerdin i en intervju veckan innan premiären.  (Premiär 13 mars).  Mer teater blir det i en rapport från London och Royal Sh

Någonstans mellan konst, vetenskap och arkitektur. Där rör sig Tomás Saraceno som just nu är aktuell med en utställning på Bonniers Konsthall i Stockholm. Tomás Saraceno, född 1973, har sina rötter i Argentina, men har bott i både Sydamerika och Europa. Han är utbildad arkitekt och konstnär och extremt intresserad av spindelnätets speciella egenskaper som ett av de starkaste material som finns. I nära samarbete med vetenskapsmän har han återskapat ett tredimensionellt spindelnät. Det är han först med. Och på Bonniers Konsthall har han fyllt ett helt rum med en uppförstorad modell av ett nät vävt av en ”svart änka”. Tomás Saraceno skapar också alternativa städer och drömmer om att kolonisera rymden med samhällen efter samma principer som internet. Berlinarkitekten Heike Hanada vann tävlingen om en utbyggnad av Stockholms berömda Stadsbibliotek, signerat Gunnar Asplund.  Efter en sex år lång process för att få fram en lämplig utbyggnad lade stadens politiker i höstas förslaget på is, ett beslut som fortfarand

Möt stå-uppkomikerna Kristoffer Appelquist, Peter Wahlbeck och konstnären Tom Friedman.                                                                                                                                              Visst går det att skämta om kriget i Afghanistan. Det menar i alla fall Kristoffer Appelquist som nästa vecka har premiär för sin nya ståuppshow Krig på Boulevardteatern i Stockholm. Kristoffer Appelquist navigerar mellan självmordskameler och kamikazefladdermöss. Och hans mål är att publiken ska skratta så att tårarna sprutar. Han har själv jobbat som fältartist i Afghanistan och ville sen använda sin plats i offentligheten till att prata om allvarliga saker som vad Sverige egentligen gör där borta i Asien. Är det verkligen fredsbevarande arbete eller är det så att Sverige för första gången på 200 år hamnat i krig? Och på Mosebacke Etablissemanget har komikerkollegan Peter Wahlbeck gjort en ny Cabaret Für Alle. En uppdaterad version av succéföreställningen för tio år sen. Här drivs

Konstnärerna Lee Lozano och Barbro Östlihn föddes 1930; Lozano i Newark, New Jersey, Östlihn i stockholmsförorten Bromma. Men på olika vägar hamnade de båda i New York i början av 60-talet. Ett New York som då fullkomligen sjöd av konstnärlig vitalitet. Lee Lozanos karriär som konstnär blev kort men intensiv. Hon lämnade New York redan 1972, och drog sig sedan tillbaka, även om hennes verk emellanåt visats på olika utställningar. Och nu är det Moderna Museet i Stockholm som bestämt sig för att Lee Lozano förtjänar att lyftas fram ur glömskan. Barbro Östlihn levde med sin konst, fortsatte att måla, livet ut, och tillhörde de inre kretsarna i New Yorks avantgarde, men även hon har hamnat i skuggan av sina manliga samtida. Varför? Det undrade konstvetaren Annika Öhrner, vars färska avhandling heter just Barbro Östlihn & New York. Snittet besöker utställningen med Lozanos verk på Moderna Museet, intervjuar Annika Öhrner om Barbro Östlihn och ger dessutom ett mini-porträtt av en tredje New York-baserad kvinn

I höstas släppte Erik Gandini sin både hyllade och kontroversiella dokumentärfilm Videocracy om Italien, ett land totalt dominerat av tv och premiärminister Silvio Berlusconi. Trailern för filmen stoppades av alla nationella tv-kanaler, eftersom hälften ägs av Silvio Berlusconi, och de andra är statliga och styrda av premiärministern… Detta resulterade dock i att filmen spreds som en löpeld på nätet och nu har setts av 150 000 italienare. Den 12 februari får den amerikansk premiär i New York. Men vad hände med landet som brukade förknippas med Rossini, Michelangelo, da Vinci, Dario Fo, Ettore Scola och Fellini? I dag förknippas italiensk kultur i bästa fall av Da Vinci-koden. Hur blev Europas mesta kulturvagga vår tids mest åderlåtna kulturkropp? Tove Leffler åkte dit, talade med olika kulturutövare och frågade Erik Gandini hur tv kunde bli så viktigt och en man få så mycket makt. På Norrköpings konstmuseum skildrar konstnären och filmaren Erik Pauser ett land vars öde starkt påverkat vår moderna historia:

Få ämnen är väl så tacksamt att ge sig i kast med som familjen. Ett kärt och många gånger gestaltat ämne. Och Snittet missar inte heller tillfället att få prata om familjen som nu är i fokus på flera platser samtidigt. På Göteborgs stadsteater spelar Tracy Letts Pulitzerprizebelönade pjäs Familjen. Broadwaysuccé i tre akter om en familj på väg mot härdsmälta. Mia Gerdin har träffat regissören Peter Dalle som menar att det är en rolig pjäs trots den nattsvarta bakgrunden med missbruk och brustet föräldraansvar. Dessutom har Snittet sett utställningen Swedish Family på Uppsala konstmuseum. Ett begrepp som införlivades i ryskan på 70-talet och som står för sexuell frigjordhet och lättsinnighet. Cecilia Blomberg har sett ryska och svenska konstnärer rikta blicken mot familjen och träffat en av initiativtagarna Natasha Dahnberg från konstnärsgruppen Haka och konstnären Catti Brandelius som är med på utställningen. Och så undersöker Marjaneh Bakhtiari den judiska mammans speciella position. Vad betyder hon för d

Konstnären Berta Hansson (1910-1994) är aktuell på Konstakademien i Stockholm och hennes generationskollega Evert Lundquist (1904-1994) är lika aktuell på Moderna Museet i Stockholm. Cecilia Blomberg har intervjuat Olle Granath om måleriets vara eller inte vara i konstvärlden, och tillsammans med Anneli Dufva besökt de båda utställningarna. Dessutom handlar det om den nya Arkitekhögskolan i Umeå. Rektor är den danske arkitekten Peter Kjaer, som tidigare varit rektor för arkitektskolan i Århus. Umeå universitets arkitektutbildning är den fjärde i Sverige som ger en fullständig arkitektexamen och Peter Kjaer vill satsa på en internationell utbildning, där arkitektur med konstnärlig profil i ett hållbarhets- och internationellt perspektiv är centrala delar. Det berättar han i Kulturradions program ”Snittet”, som idag tittat närmare på det Konstnärliga Campus som byggs för fullt vid Umeälvens strand i centrala Umeå. Där ingår även Designhögskolan, Konsthögskolan och Bildmuseet. Den omfattande satsningen rymmer

Snittet: När är det egentligen rätt att svära? Om språkets roll som klassmarkör. Snittet tar sig an frågan om klass och språk via Bernard Shaws Pygmalion som snart har premiär på Dramaten. En pjäs som just handlar om en förortstjej, Eliza, som får hjälp att förvandlas från betongdrottning till väluppfostrad överklasstjej. Anneli Dufva har träffat regissören Margareta Garpe och dramaturgen Sven Hugo Persson för att prata om klass och språk på svenska teaterscener. Dessutom har Cecilia Blomberg träffat kulturskribenten Nina Lekander för att prata om svordomar, klass och kön. Och så har Katarina Wikars tagit med sig författaren Anneli Jordahl på bio och sett den brittiska regissören Andrea Arnolds nya film Fish Tank som rör sig i den brittiska arbetarklassen. Med hjälp av sociologen Beverly Skaggs lägger de ett klassraster över de filmkritikernas recensioner.                                                                                                                                                    

Från 2010. För dig som tycker om när man rör sig på tvären mellan konstformerna. Här hör du om tendenser och händelser inom teater, konst, arkitektur, barnkultur, dans och opera. Hur kommer konstnärernas roll att se ut i framtiden? Vad ska vi ha den nya tidens hovnarrar, rabulister och skönandar till? Som nyttiga trivseltomtar och entreprenörer? Några av dessa frågor kan man få besvarade av Charlie Todd, som grundat Improve Everywhere, ett kaxigt nätverk i New York som ställer till rabalder på gator och torg när de gör det offentliga rummet till en väldig teaterscen. Hundratals, ibland tusentals New Yorkare blir frivilligt eller ofrivilligt skådespelare i ett improviserat drama. Och målet är faktiskt att få folk att skratta och le, enligt Charlie Todd.  Men kultursektorn bidrar allt mer direkt till ekonomisk tillväxt, säger Evelina Wahlqvist, forskare på Handelshögskolan i Göteborg som via statistik och intervjuer med tidigare konsthögskolestudenter har kartlagt konstnärers karriärvägar. Hon har tidigare på

Förlusten - Eric Schüldt möter Helena Granström. Hej! Detta är inte ett vanligt Snittet-program, utan det andra programmet av två, i en julserie av Eric Schüldt som sänds på Kulturredaktionens tider. Snittet återkommer med ordinarie tablå från och med den 13 januari. Förlusten - Eric Schüldt möter Helena Granström. Helena Granström är författare, teoretisk fysiker och matematiker. Hon har i böcker och artiklar undersökt språkets möjligheter och omöjligheter. Det kan handla om en oförmåga hos språket att i detalj berätta om den moderna vetenskapens framsteg till vad ditt vardagliga språk gör med ditt eget tänkande. I ett program av Eric Schüldt kommer vi få höra Helena Granström berätta om vad som gått förlorat i en modern värld som ständigt strävar efter nya framsteg. (del ett handlade om förläggaren Carl-Michael Edenborg och finns att ladda ner som poddradio under Nya Vågens rubrik)

Lars Lerin räknas som Nordens främste akvarellkonstnär. Förra vintern kom över 100 000 personer för att se hans akvareller på Waldemarsudde, och den 12:e december invigdes en ny stor utställning på Borås Konstmuseum. Museichefen Hasse Persson berättade att Lerin länge stått på museets önskelista, och han menade att Lars Lerin idag är en av landets mest folkkära konstnärer. Mia Gerdin har träffat Lars Lerin i Borås. Och dessutom har Karsten Thurfjell besökt Moderna Museets nya - och allra första - filial, som nu öppnar i Rooseums gamla lokaler i Malmö. Inför öppningen har byggnaden helt gjorts om av arkitekterna Martin Videgård Hansson och Bolle Tham. Snittet onsdag 23 december kl 14.03 i P1 Programledare: Anneli Dufva

Snittet handlar idag om fotografi, digitala naturupplevelser och om shopping som tar en allt större del i människors liv - inte bara när det är julhandel. Programledare är Mia Gerdin. 1) Fotografen Karolina Henke intervjuas i samband med sin utställning One of a kind på Abecita Konsthall i Borås, 14/11 2009 - 7/2 2010. Hon intervjuas av Mia Gerdin, musikillustrationer med Madonna och Gwen Stefani. 2) En konstnär som intresserat sig för köpcentrat som plats är Mattias Åkeson från Söderköping. Just nu kan man ta del av hans konstnärliga arbetsprocess i boken Northern Comfort med foton och kommenterande texter. Boken ingår i utställningen Labyrint på Botkyrka konsthall i Tumba utanför Stockholm. Anna Tullberg intervjuar honom i Botkyrka. 3) Vad blir effekten av att vi vänjer oss vid en bild- och ljudvärld som ständigt är "larger than life"? Karsten Thurfjell har träffat Sindre Magnusson, projektledare inom upplevelseindustrin i sydöstra Skåne, som tagit till nya hjälpmedel för att h - Det låter klyschigt me