La Linterna Mágica

Uno de los grandes clásicos del cine llega esta semana al podcast: una divertida historia de fantasmas, emprendedores, amor y un enorme demonio de malvavisco. Los Cazafantasmas transformaron el cine de comedia y, claro, el de fantasmas, y de todo eso platica Miguel Cane en esta edición, que incluye el estreno de El Club de los Insomnes (pero, ojo: puede haber un problema) y una interesante película independiente de la que habla Raúl Fuentes.  See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

El corazón no se equivoca, mucho menos cuando se trata de cine. Un gran ejemplo es el enorme clásico de Roman Polanski: El bebé de Rosemary, ni más ni menos que la película favorita de Miguel Cane. Es un clásico de lujo que contrasta con el estreno de la semana: El legado del diablo (uno de los éxitos de Sundance, pero tiene un detallito...). Además, Raul Fuentes se pone a jugar con documentales de juguetes mientras Miguel compara las biopics de Luis Miguel y José José.  See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Llega a las pantallas mexicanas una película muy interesante, de esas que confirman que el cine sigue siendo magia sin necesidad de efectos multimillonarios: El club de los insomnes es la ópera prima de Joe Giordano y Sergio Goyri Jr., la culminación de un sueño que implicó ocho años de trabajo y dedicación. Miguel Cane habla con la dupla de directores y con la actriz Casandra Ciangherotti, quien dobleteó como protagonista y cajera de una tienda de conveniencia 24/7. Y por si fuera poco, este episodio incluye una crítica de Solo a cargo de Raúl Fuentes... y créannos: es crítica.  See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Lynne Ramsay es una de las directoras más interesantes del cine actual: ha retratado con gran inteligencia y habilidad a seres complejos y contradictorios, víctimas de ellos mismos. Esta semana regresa a los cines de México con You Were Never Really Here, una gran actuación de Joaquin Phoenix y una historia estremecedora, de las que le gustan a Miguel Cane, gran fan de la cinta y su autora. Además, platica de Safe, una interesante serie de Netflix, de Broadway Danny Rose, el clásico de la semana estilo Woody Allen-Mia Farrow y Raúl Fuentes le entra durísimo a las glorias de Deadpool.  See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Tener 12 años ya es un reto complicado... tener 12 años en la guerra te transforma... tener 12 años durante la guerra y estar solo en territorio enemigo es una película de Steven Spielberg: El imperio del Sol. En este episodio, Raúl Fuentes y Miguel Cane hablan de una de las grandes películas de los años ochentas del siglo pasado, basada en la novela de J. G. Ballard y que nos trajo a Christian Bale. Además de este clásico de la semana, Miguel pone en la mesa un intersante estreno vía Netflix (Anon) y la segunda temporada de una serie que es más pertinente que nunca (Dear White People)... o es tan pertinente como siempre debería ser.  See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Dicen que el amor más incondicional es el de una mascota, dicen también que pocos actos son tan despreciables como abandonar a tu mascota. Esos dichos forman la base de una de ls películas más interesantes del año: la hermosa Isla de Perros, del estadounidense Wes Anderson. Miguel Cane nos explica en este episodio que la cinta va más allá de sus premisas para poner en pantalla mensajes sociales y políticos muy pertinentes. Hablando de política, el Clásico de la Semana es la intensa El día del Chacal, una notable película que juega con la suposición de un atentado contra Charles de Gaulle. En un tono más ligero, pero de ninguna manera despreciable, Raúl Fuentes tiene a su cargo la Recomendación Doméstica: la alucinante comedia Arrested Development, que está por estrenar su quinta temporada.  See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Este episodio debe ser escuchado con un perico muerto. O con los filósofos griegos y los alemanes. O con la Inquisición Española. O con los ojos muy abiertos ante el absurdo que inunda una de la grandes obras de la televisión mundial: Monty Python's Flying Circus, la mítica serie que rompió todos los paradigmas de la comedia y que ahora pueden ver en Netflix, como explica Miguel Cane. Además, el clásico es otra comedia memorable: Tootsie, y Raúl Fuentes contribuye con los mismísimos Avengers.  See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

El paso del tiempo puede ser un engaño: nos transforma en lo que no somos o nos convierte en lo uqe siempre debimos ser, nos pone en lugares nunca imaginados y nos encierra en cárceles de puertas abiertas. Hoy, Miguel Cane hace un viaje por el tiempo para hablar de sus trampas, las que nos separan de nuestros mejores momentos (como ocurre en Sueño en otro idioma, de Ernesto Contreras) y las que nos cambian y nos condenan a conocernos, incluso si no nos entendemos (como en la hermosa Orlando, de Sally Potter). Y otro giro del tiempo, con sus capas envolviendo la delgada línea entre realidad e ilusión, es Westworld, cuya segunda temporada reseña Raúl Fuentes. Así que hagan una pausa y sumérjanse en este tiempo.  See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

A veces hay que cruzar los límites. En ocasiones es para buscar respuestas y recuperar a la persona que amas y perdiste en medio de un desastre inexplicable, como los personajes de la excepcional Annihilation, el estreno de la semana que fascinó a Miguel Cané, quien también habla de una recomendación doméstica que cruza los límites del horror y el tabú: Hannibal. Otro límite rompe Raúl Fuentes con No soy un hombre fácil, una comedia francesa que se pregunta qué ocurre si un mujeriego llega a un mundo dominado... por mujeres. Y para cerrar, otro límite es el de la percepción que rompe el Clásico de la Semana: The Fury, una joyita semi-olvidada de Brian de Palma. Ustedes también crucen el límite y denle play a este episodio.  See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Hay historias que, pase lo que pase, sabemos que tendrán finales felices... hay otras que no, pero igual nos atrapan por lo que muestran de nosotros. Miguel Cane pone dos sobre la mesa: un estreno demoledor, como toda la obra de Michael Haneke, y un clásico que entre el horror sicológico hace pedazos el fueron-felices-para-siempre... como toda la obra de Cronenberg. Además, en la recoemdación doméstica Miguel se da cuenta que a veces es cierto que no las segundas partes no son buenas, después de que Raúl Fuentes platique de una conmovedora historia de amor sin edad ni género...  See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Espera... checa el volumen antes de darle play a este episodio. Que no haya ruido, ni el más mínimo... o te puede costar. Miguel Cane explica por qué en ese episodio, que comienza reseñando A Quiet Place, una cinta de suspenso que no podrás ver (ni escuchar) sin sorprenderte. Otro estreno semanal es la versión en pantallota del clasico Mazinger Z, que tantas medias horas de emoción ha dejado en televisiones de todo el mundo. La recomendación doméstica es Sneaky Pete, que confirma el buen nivel de Amazon en el tema de las series. Y si son amantes de las joyas escondidas por el tiempo y que merecen ser recuperadas, Miguel trae un clásico que no te puedes perder: Soldier Blue. Descúbrela dando play a este podcast... pero bajito. Muy bajito.  See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

El cine también es un viaje a toda velocidad que nos enfrenta con nuestros límites... o nos estrella contra ellos. En este episodio, Miguel Cane habla de un clásico sin concesiones, brutal y memorable: Crash, la versión de David Cronenberg a la obra de J.G. Ballard. Otro choque frontal que reseña Miguel es con Thelma, una cinta noruega que une el deseo adolescente con la liberación de un poder temible y desconocido, además de una recomendación doméstica que tampoco deja indiferente: Requiem, una serie de secretos terribles y momentos impactantes. Y a todo esto hay que sumar la reseña del gran estreno de la semana, el homenaje de Steven Spielberg a la cultura de los ochentas, los videojuegos y la búsqueda de la libertad: Ready Player One.  See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Cuando el cine mira seriamente a las mujeres, el resultado son obras profundas, llenas de matices y sorprendentes. Esta semana llegan a las salas de cine dos películas que lo confirman: Lady Macbeth, una historia que une el deseo con la venganza, y El amante doble, otra intensa observación de Francois Ozon sobre el universo que gira alrededor de la mujer. Por eso, Miguel Cane le pone play a un clásico de Brian de Pama que mezcla todos esos misterios femeninos hasta el extremo de la sorpresa: Dressed To Kill. Además, en la recomendación doméstica una serie que retrata la relación de los jóvenes californianos con la amenaza de las pandillas y una sociedad más agresiva, y un repaso de lo ocurrido en el Festival Internacional de Cine de Guadalajara, con todo y del Toro.  See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

John Waters es uno de los grandes directores de cine que han vivido y lo consiguió con una apuesta muy simple: averiguar hasta dónde podías llegar al romper los límites. Miguel Cane habla de una de sus obras más famosas (y accesibles para más gente, por cierto): Polyester, una divertida visión de la familia estadounidense que no deja títere con cabeza. Además, platican de dos estrenos muy dispares (Tomb Raider y Basado en Hechos Reales) y una interesante recomendación doméstica: Collateral, sorprendente desde el inicio.  See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Como se esperaba, a la 90 entrega del Óscar nomás le faltaron mariachis y pambazos para ser una noche mexicana. El triunfo de Guillermo del Toro y la presencia de muchos artistas del sur de la frontera fue el detalle interesante, pero hubo mucho más: de todo eso platica Miguel Cane, quien además recuerda el clásico Cronos, la extraordinaria película que dio inicio a la carrera del tapatío.  See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Hay ruiseñores que cantan, hay ruiseñores que vuelan y hay ruiseñores que aburren, asegura Miguel Cane en este episodio al reseñar Red Sparrow, la nueva de una Jennifer Lawrence que parece haber perdido la brújula después del Oscar... y hablando de estos premios, este podcast incluye I, Tonya y su interesante visión del escándalo, la fama y el clasismo en estos tiempos de caos (que ya se veían venir cuando 'alguien' quiso romperle la rodilla a Nancy Kerrigan) y la bellamente agridulce Una mujer fantástica, también aspirante a la famosa estatuilla. Luego le entran a la polémica por Mute, de Duncan Jones (hijo de ya-saben-quién) y cierra con un clásico-clásico, poco conocido pero digno de recuperar: Metropolitan, de Whit Stillman.  See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Por más solos que creamos estar, los seres humanos estamos unidos por hilos precisos, que nadie ve pero inevitables. En ocasiones esos hilos le dan forma al amor, en otras nos revelan lo que sabemos pero nos negamos a aceptar. Esos hilos llevan a Miguel Cane a reflexionar acerca de dos películas formidables: Phantom Thread (el estreno) y Another Woman (el clásico), cintas que nos obligan a preguntarnos cosas difíciles (por ejemplo, en el caso de Allen, el conflicto entre el gran artista y el terrible humano). Para cerrar, Miguel trae la adaptación a TV de los cuentos de Philip K. Dick y el superhéroe del momento: Black Panther.  See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Este episodio es el encuentro de dos caracteres que, al mismo tiempo, generan repulsión, temor y (¿por qué no?) hasta un poco de admiración. Uno es el millonario sin sentimientos que fue incapaz de ayudar a salvar la vida de su nieto, en especial por el odio a su nuera... otra, la mujer que mata (¿o no?) a Janet Leigh en una de las imágenes más famosas de la historia. Esta inesperada cita le da a Miguel Cane para hablar de una buena película y de una cumbre del cine mundial, además de una interesante adaptación de la obra de Agatha Christie y acompañarse de Raúl Fuentes para la nueva de Clint Eastwood. Hablan de Todo el dinero del mundo, Tren a París, The Crooked House, Psycho.  See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Como buenos mexicanos estamos acostumbrados a pensar en el drama como un llanto incontrolable y a reaccionar ante la tragedia de maneras en que todo mundo sepa que sufrimos. En este episodio tendremos que cambiar el chip: Miguel Cane reseña dos películas en las cuales el destino se lanza contra seres humanos que deben enfrentar lo inevitable desde la profundidad, sin espacio para el escándalo: The Killing Of A Sacred Deer (el estreno) e In The Mood For Love (el clásico). Y si vamos a hablar de dramas, ¿qué tal el de Raúl Fuentes, que tuvo que chutarse la nueva de Cloverfield?  See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.

Por fin, tras una larga injustificada y casi inexplicable espera, llega a las pantallas La región salvaje, la más reciente película del guanajuatense Amat Escalante. Premiada y elogiada en varios festivales, es una cinta que retrata el horror de una manera inteligente y memorable. Miguel Cane, defensor de esta película desde hace meses, celebra su estreno y habla largamente de sus virtudes; además de recomendar una divertida serie de Netflix con sabor y estilo latino. El menú se completa con la inolvidable Apocalyse Now y, en la voz de Raúl Fuentes, la notable reunión e Meryl Streep, Tom Hanks y Steven Spielberg. Hablan de La región salvaje, The Post, One Day At A Time, Apocalypse Now.  See acast.com/privacy for privacy and opt-out information.